服装设计师在生活中该怎么进步？

学习服装设计，除了要掌握服装相关软件的运用和服装设计的基础知识如制板、裁剪和制作技术等，还得要在其他方面下功夫，服装设计是与时俱进的行业，大家不仅要在工作中进步，也应该在生活中学习，那服装设计师在生活中该怎么做呢。

方法/步骤

做法一：提升时尚敏感度

服装设计师需要有高于平常人的时尚灵敏度。服装设计是一门时尚的艺术，服装设计师是时尚的代言人，优秀的服装设计师对时尚是非常敏感的，这样，才能设计出引领时尚的服装。尽管时尚的东西并非都是漂亮的，但设计师必须要有勇于接受的胸怀，对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维，要学会把自己放进去，去接受，去思考，这样才可能使设计作品能与时代同步，甚至引领时尚。

生活中的细节往往能够提供给服装设计师最重要的灵感，有些事物看似微不足道，但其中也许就蕴含着许多闪光之处。如果服装设计师忽略了它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么，许多有用的设计素材就会与服装设计师失之交臂。

做法二：从模仿中提高自己

设计不同于发明，它是一种创造，不存在前无古人后无来者的设计。因此，设计就必须要借鉴前人，要懂得去模仿。服装的变迁过程是连续的，不间断的，每一种服装都处于人类服装文化史的变迁途中，都是承前启后的。要借鉴前人，就必须虚心地学习和研究前人的成就和经验。

学习服装设计，首先要学习服装史。因为必须了解服装过去的变迁过程，掌握变迁规律，才能在设计中准确地把握现在的流行。不仅要学习我国的服装史，还需要学习西方的服装史，还要研究世界各地现存的民族服装。如果在设计上赶超世界先进国家，真正与国际接轨，就要了解我们自己的历史，同时深入了解西方服装的变迁经过。这样，面对形形色色的国际流行，在吸收和借鉴时，才会有自己的见解和主张，而不是盲目地照搬和抄袭。 　

做法三：提高自身的艺术修养

服装设计的本质是艺术设计，深厚的艺术造诣决定了设计师们无穷的创造力。服装设计既是一种产品设计，也是一种艺术创，作为一名服装设计师，一定要有一定的艺术修养，越是优秀的服装设计师，他的艺术造诣也越高，所以，想要成为一名优秀的服装设计师，提高自身艺术修养是一门必修课。　

设计师还需要有广泛的艺术爱好。世界上著名的服装设计师都会用自己的艺术爱好，但是他们除了因为自己的兴趣外，更多是因为自己可以从艺术爱好中获取他们需要的灵感。同时设计师拥有自己的艺术爱好，可以升华自身的修养，对设计很好帮助。